热烈祝贺左晋、王无际绘画作品欣赏会圆满举办
2015-07-27 00:00:00
7月26日下午，北京定远商会秘书长等应邀参加商会副会长王无际与左晋的绘画作品欣赏会。
王无际
1974年出生于安徽定远。北京定远商会副会长，美术学硕士。系统研究过中西方艺术理论及敦煌壁画艺术的临习、研究、创作。敦煌系列作品和现代水墨画作品多次应邀参加国内外多个展览并被藏家关注收藏。自1998年10月起，先后历任中国美术家协会敦煌创作中心主任，甘肃省美术家协会副秘书长、副主席。现任中国美术家报主编，编审、一级美术师、加拿大中华艺术家协会中国区执行秘书长。
左晋
1968年生于河北，旅居加拿大油画家，擅长画海。曾出版《左晋油画集》、《21世纪有影响力画家个案研究》、《中国当代艺术家——左晋油画作品集》。参展奥林匹克美术大会作品巡展，法国卢浮宫画展等，荣获第一届水立方杯国际书画展艺术大奖等。现为加拿大中华艺术协会会长、加拿大传奇文化发展有限公司股东、神笔动画企业（集团）创始人。
在这个沉闷的三伏天里，这是左晋离京返加前和王无际的一次迅速的果敢的决定：才有了此次油画和中国画作品混搭品赏会。
二位艺术家在现实生活与精神的时间都是游走在不同的时空之间，他们纯净的心灵和手中的画笔共同构建了一幅幅自然壮美和佛国静美的精神画面，也为我们原本纯洁的灵魂和品行找到了一个可以弥留的精神归宿与精神寄托。
对于从小出生在北戴河的左晋来说，他熟悉大海，更是善画大海。对大海一直有着敬畏之心。在他的心里，大海是有生命的，它生命的壮美表现在潮涨潮落、生生不息；大海是有性格的，它时而温柔涟漪；时而涛波荡漾，时而卷涛拍岸；惊涛骇浪，大海是有色彩的，晴天里蔚蓝、阴天里灰暗、日出里火红、夕阳下泛金；大海是有乐章的，温柔的时候波涛声舒缓绵延，忧伤的时候浪声低缓迂回、快乐的时候浪花打着欢快的节拍、愤怒的时候犹如命运交响曲一样撞击着人们的心怀。多少年来，左晋从未停止用手中的画笔，用盘中的油彩来定格大海、定格波涛、定格浪花、定格大海的喧嚣与宁静、博大与细微、险峻与安详……
敦煌莫高窟开创于公元4世纪，距今已有1600多年的历史，莫高窟至今仍然是丝路古道上、大漠沙海中的璀璨明珠。
从中国美术史上来看，绘画艺术发展已有2000多年的辉煌历史，美术史中所记载的许多早期画家的作品许多已失传，宋代许多绘画作品都被视为珍宝。更不要说唐代以及唐代之前的作品了。而敦煌莫高窟壁画中保存了从北魏到隋唐以至宋元时期大量的绘画原作。敦煌壁画所展示各朝代不同的风格艺术作品正好构成一部中国古代美术史，正是我们学习和研究中华名族艺术的源头所在。
1998年10月因缘际会，青年艺术家王无际被任命为中国美协敦煌创作中心主任，他只身远赴敦煌，边工作边学习，如痴如醉。在长达6年的时光里，他认真虔诚地学习研究临摹壁画和抄习敦煌遗经。他倡导全世界有自己艺术面貌并吸收敦煌艺术元素的画家集中出册办展。从学术高度及历史角度全方位梳理出“敦煌画展”的共性与个性。他这提议得到了日本东京艺术大学校长平山郁夫先生、张大千诸弟子的积极参与和许多当代著名画家的响应，在社会上有着广泛的影响。
敦煌壁画主要以改变、本生、佛传及因缘故事等佛教内容为主壁画中主要形象也是人们供奉的佛陀、菩萨、飞天及说法场景等。面对王无际敦煌系列作品时，首先给观众的是一种唯美唯旧的视觉感受。而人们对世界的认知往往也是这二方面构成的。一个是视觉形象构成的，一个则是逻辑思维构成的。前者核心是感觉，后者核心是联想。敦煌壁画艺术和临绘作品往往要很巧妙的将感觉与联想统一呈现给观者。他主张敦煌壁画艺术的临摹必须在以线造型的基础上完美再造，决不能简单对刻画模仿，画家只有深入莫高窟进行艺术感悟;深入观察和对历史的对比研究，在技巧上不断锤炼钻研，在整体氛围上和画面布局上也要有整体的把握能力。
经过千百年来的岁月洗礼，敦煌壁画中许多人物由于氧化光合的作用，变得斑驳残缺。如果你再用中国古代人物画创作与审美最高标准“以形写神”来审视中国绘画发展全貌，然后再去比对一下传统壁画，你会发现敦煌莫高窟壁画是一片灿烂的色彩世界，沉潜此中，畅游物外。
经过了多年对敦煌壁画临摹和学术梳理总结后，自2003年起，王无际认为敦煌画工整细腻的线条严重的障碍者感觉的抒发，他深刻的意识到，不脱离画稿永远不会领悟到中国画写意的真谛！他试图达到心手欢畅，力求将文人画的山水画笔墨精神蓉于人物画创作中去。从而创作了一批众人所熟知的逍遥自在、虚实相生的西部系列水墨作品。虚灵之线能够超凡脱俗并非易事。而把握画面的综合能力，处了艺术创作激情外还要不断的积累和实践的过程。令人欣慰的是王无际认为在为功名所累的今天，他一直在默默探索和不断地汲取敦煌艺术给他的滋养。他经常向身边的朋友说以下对联：
三千年读史，不外功名利禄。
九万里悟道，终归诗酒文章。
佛为心，道为骨，儒为表，大度看世界。
技在手，能在身，思在脑，从容过生活。
